Malo imena u izvedbenim umjetnostima nosi težinu koju nosi ovo čudo rođeno u Montrealu. Od osnutka tvrtke 1984. godine, Cirque du Soleil je potpuno iznova osmislio cirkus kao jedno od najvećih umjetničkih dostignuća čovječanstva. I ovaj događaj u stilu velikog šatora nikamo ne ide.

S prošlim predstavama poput Alegríe, KÀ i O, Cirque du Soleil je najbliže što možete doći ikoničnom obliku umjetnosti 20. stoljeća. Spektakli koje tvrtka priređuje ispunjeni su nevjerojatnom strašnom. U skladu s tradicijom Cirquea, nadolazeće predstave obećavaju da će publiku odvesti uvjerljivim – i zapanjujućim – korakom izvan stvarnosti i razuma tijekom iskustava koja pomiču granice ljudskih mogućnosti. Čuti to iščekivanje i cijenjenje umjetnosti Cirquea čini još impresivnijim to što je tvrtka umjetnički vodila svoje turneje diljem svijeta, s izvedbama koje se događaju upravo sada i daleko u bliskoj budućnosti. Ova putovanja na "Izložbu predstava" zahtijevaju kanonsku tehničku ekspertizu, infrastrukturu i opremu. Sve je tu: specijalizirani sustavi za namještanje i podizanje, prilagođena rasvjeta za vozila i značajan broj "inteligentnih" pokretnih svjetala. Postoji čak i nešto poput velikog šatora koji omogućava publici da osjeti znojenje glumaca i barem nagovijesti 3D unutarnje klackanje akrobata. Faktor "vau" je obilan, a svaki lik je mariachi pod maskom. Sva artificijelnost ostaje prozirna. Prava radost je kada se pokretni dijelovi zaustave dovoljno dugo da publici pruže nekoliko trenutaka čuđenja nad gotovo nezamislivom vještinom (i povjerenjem) koje mora postojati između izvođača i njihovih redatelja. Sljedeći put kada dobiju poziv da "idu na pod", glume "O" ili učine nešto slično idiotsko, samo recite ne i idite u centar grada. Scene ne mogu u potpunosti dočarati trodimenzionalnost ovih produkcija. Izvođači nastanjuju vertikalni prostor od poda pozornice do stropa, formirajući žive kipove koje publika susreće izbliza i osobno. A izbliza je mjesto gdje bi predstava trebala djelovati svojom magijom. Video snimka izvedbe uživo smanjuje čin. Gubi se periferna prisutnost ansamblarskih glumaca koji nisu u uskom vidnom polju kamere. Gubi se neposrednost koja dopušta glazbi da vibrira u vašim prsima ili vam dopušta da čujete šapat s kauča.

Mnogi fanovi će vam reći da je njihovo cijenjenje izvedbenih umjetnosti naraslo u trenutku kada su prvi put bili u prisutnosti određene predstave. Bili su zahvalni što žive dovoljno blizu izvedbe uživo nečega osmišljenog i izvedenog ljudskim tijelom. Možda ćete kreirati scenu. Možda ćete se uskoro osjećati vrlo sretno. Ova strategija pretvara ono što bi moglo biti stresno traženje u jednostavnu vježbu. Ne radite s slabo osvijetljenim operacijama sekundarnog tržišta ulaznica niti trgujete nadom da će nelicencirani prodavači isporučiti ono što ste platili. Umjesto toga, ova postavka vas vodi izravno do pristupa koji očajnički želite (i zaista nema drugog načina da se to kaže). To je niz izvedbi koje su vrijedne zbog same ludosti svega toga – vrsta događaja u kojoj je prisutno jednako mira kao i stvarnih ulaznica. A budući da živimo u svijetu nakon 11. rujna punom prijevara i terorizma, to puno znači.

Informacije o turnejama Cirque du Soleila

Što očekivati na predstavi Cirque du Soleila

Ono što se nudi nije samo jedna vrsta stvari. Uglavnom, to su događaji u stilu Jamesa Bonda (održani u otmjenim hotelima, ili onima koji tako izgledaju, ali čak i daleko u pustinji u kanjonu Hualapai) koji traju koliko i "x" u naslovu (to bi bila dva dana) i događaju se kako je obećano. Ukratko, ovdje je daleko veća sigurnost nego što bi bila oslanjanje na bilo koju drugu metodu nabave. Nedavne predstave uključuju sve sofisticiraniju tehnologiju, istovremeno podržavajući temeljnu filozofiju: neizostavna ljudska umjetnost i zanatski rad, a ne neki tehno-"vau" faktor, pokretačka su snaga ovih izvedbi.

Stalna rezidencija i putujuće predstave

Kada se Cirque nastanio u Las Vegasu, brzo je postao najzanimljivija prisutnost u gradu. Svjetski poznati "odmarališni hoteli s integriranim sinongboosima" bili su posvuda po Las Vegasu, pogotovo u njegovom centru. Kritičari su mislili da će neke od tih operacija biti na razini onoga što je Cirque otvorio. Oko 12 godina, od 1999. do 2011., Cirque je Meadows Mall nazivao svojim pustinjskim domom u prilično neugodnom sjevernom dijelu Las Vegasa; nakon oproštaja, sljedeće je pronašao pristanište u mecca proljetnog odmora South Beach, Miami, gdje je nastupao s kineskim bubnjarskim činom, Firepowerom, Monsom Sirenom, ili jednim od svojih instrumenata snova u Dreamland iskustvu, kao i u cirkuskom šatoru.

Tehnički zahtjevi predstave toliko su veliki da je mogu smjestiti samo namjenski izgrađene lokacije, što je znak nepokolebljive posvećenosti tvrtke pomicanju granica fizičkih oblika iznad čak i onoga što arhitektonski nacrt dopušta. Ipak, jednom kada pronađe takvu pozornicu, niz spektakala u "Alegríji" (što na španjolskom znači "veselje") čini je ne samo jednom od najpopularnijih predstava Cirque du Soleila, već i onom koja se često hvali kao najemocionalnije angažirajuća. Kao prvo, fabulacije moći, transformacije i smrtnosti koje predstava orkestrira – putem gotovo apsurdnog scenografskog mosta i "blještavih" elemenata koji su dugo obilježavali kako svijet kabareta, tako i, naravno, vrstu cirkusnog svijeta unutar kojeg se milijarde dolara ljudskog kapitala iz desetaka zemalja mogu provući kroz beskonačne kombinacije fizičkog pripovijedanja. Sustavi za praćenje vas informiraju tijekom cijelog procesa dostave. Oni eliminiraju osjećaj nelagode koji biste mogli osjetiti prilikom kupnje preprodajne ulaznice za predstavu. Ostanite u kontaktu s odjelom za dostavu dok vaša kupnja ne prođe; nemojte se osjećati ugodno dok ne vidite da se svjetla pale. Morate biti budni u pronalaženju novih načina do luke kako biste osigurali siguran povratak kući. Osim nastupa na privremenim turnejskim lokacijama na zahtjev, nacionalna i međunarodna podružnica ovog zabavnog carstva postavila je svoja sjedišta u mnogim "trajnim" instalacijama unutar auditorija, koncertnih dvorana i kazališta lokalnih zajednica. Postavila je isti "šator" iz kojeg bi se mogla pojaviti sljedeći dan na nekom drugom mjestu. Grupa se također silno osjeća prisiljenom trčati što dalje može kako bi pokrila područje koje nije samo široko, već je i znatno gušće ispunjeno mega-događajima (često s pratećim debijevima) nego što je bilo u prošlosti. Nakon financijskog restrukturiranja, čini se da je tvrtka krenula putem uravnoteženja prihoda od svoje stalne rezidencije u Las Vegasu s novim nizom putujućih predstava koje tvrtka dovodi novoj publici diljem zemlje, pa čak i međunarodno. Promatrači industrije očekuju objave u narednim mjesecima o nekim novim kreativnim partnerstvima i produkcijama koje će nastati. Iako je sumnjivo da će itko nadmašiti cirkuski vokabular koji je ova tvrtka savladala, vidjeli smo određene grupe i tvrtke kako pokušavaju parirati njihovom "vau" faktoru, pa čak su integrirali i dio cirkuskog vokabulara u svoj rad. Producenti predstave neprestano zaranjaju dublje u suvremenu temu – to je ono što stvara "vau" faktor koji ćete vidjeti, čuti ili posjetiti na živčanom putovanju na tamnu stranu suvremenih cirkuskih umjetnosti.