TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
Twice Paris
Twice Turin
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
Twice London
Twice Amsterdam
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
TWICE <THIS IS FOR> WORLD TOUR
Twice Saint Paul
Itt biztosíthatja be a belépést a K-pop egyik legsikeresebb előadójának elektromos élő élményéhez. A TWICE, a JYP Entertainment kilenctagú lánycsapata újradefiniálta, mit jelent a globális hatás. Az általuk készített zene – ellenállhatatlan refrénekkel tele, szinte fetisiszta produkciós értékekkel hajtva, és egyedi táncstílussal életre keltve, ami sosem okoz csalódást – szabványt teremtett annak, hogy milyen lehet a K-pop. Jegyinformációkért, közönségkapcsolatokért és a közelgő világkörüli turnéjuk részleteiért kérjük, olvasson tovább.
A 2025 novemberétől 2026 júniusáig tartó új turné egy ambiciózus, 20 várost érintő útvonalat ölel fel négy kontinensen, hat hónapos időkeretben. A 20 koncert felosztása a következő: 3 Ázsiában (Hongkong, Kaohsziung és Bangkok); 3 Óceániában (Sydney, Melbourne és egy jelentősen nagyobb, aréna-központú visszatérés Brisbane-be); 6 Európában (London, Barcelona, Berlin, Köln, Amszterdam és Párizs); és 5 Észak-Amerikában (Vancouver, Montreal, Toronto, egy visszatérés a nagyobb bostoni helyszínre és egy aréna méretű előadás Washington D.C.-ben). Csak az Egyesült Államokban több mint hárommillió példányt adtak el, nemzetközi hatókörük nem ismer nyelvi korlátokat. Közelgő világkörüli turnéjuk célja, hogy megünnepeljék örökségüket és fejlődésüket, amit még vonzóbbá tesz az új anyagok valószínűsíthető jelenléte, amelyek áthidalják az utolsó és a következő album közötti szakadékot.
A TWICE zenéje a globális potenciál megértésével és arra való összpontosítással készül, ami laza hallgatás során is nyilvánvaló. Az ezeken a koncerteken nyújtott produkció minősége felveszi a versenyt a világ popzenei legnagyobb látványosságaival, LED technológia, tűzijátékok, sőt még akusztikus közjátékok is felhasználásra kerülnek, hogy megmutassák, miért nem csupán szép arcok ezek a lányok, hanem a show-biznisz legtehetségesebb, legsokoldalúbb fiatal női is, bőséges "élettel" és "energiával", ami, függetlenül attól, hogyan hasznosul, kézzelfogható, izgalmas eseményeket teremt. Ha ez nem lenne elég izgalmas, maguk a koncertek olyan helyszíneken kerülnek megrendezésre, amelyeket kifejezetten a közönség maximális hatásának elérésére választottak.
Vancouvertől Amszterdamig és minden köztes ponton, az általuk kiválasztott helyszínek nemcsak jó rálátásról, hanem jó hangzásról is ismertek – akusztika, amely méltó a "Fancy," "TT" és bármi máshoz, amit ezek a lányok éppen előadhatnak. És ahogyan az egészet összeállították, még az aréna méretű hangrendszer szükséges használata is (ha a hátsó sorokban ül!) intim élményt nyújt. A rajongótól rajongóig piac modellje azt jelenti, hogy az árak a valódi keresleten és kínálaton alapulnak, nem pedig mesterséges infláción. Amikor az eredeti vásárlók nem tudnak részt venni egy előadáson az életükben bekövetkező váratlan változások miatt, az csupán lehetőséget teremt Önnek, hogy jegyet vásároljon és elmenjen helyettük. A biztonságos fizetésfeldolgozásnak, az átlátható, könnyen érthető díjstruktúrának és az ügyfélszolgálati kapcsolattartóknak köszönhetően, akik segítenek Önnek az út során, a teltházas előadásokra való belépés most már szorongásmentes, kockázatmentes javaslat.
Meo Arena (Ex Altice Arena) Jegyek
2015 októbere a debütálásukat jelentette – kilenc fiatal nő, akiket a JYP Entertainment szigorú versenyfolyamatán keresztül választottak ki, és egy név alatt egyesítettek, ami a közönség füleken és szemen keresztül történő magával ragadásának kettős erejét jelképezi. Debütáló valóságshow-juk túlélési formátuma azonnal felkeltette a figyelmet, de a zene tartotta fenn a lendületet. A korai kislemezek figyelemre méltó sebességgel kúszott fel a koreai slágerlistákon, megalapozva a kereskedelmi siker mintázatát, ami a védjegyükké vált.
A következő években stratégiai terjeszkedés jellemezte őket a koreai határokon túl. Japán piaci behatolás, délkelet-ázsiai turnék, és végül nyugati áttörés – minden lépés kiszámított, mégis látszólag könnyed. A Billboard, Gaon és Mnet slágerlistákon elért vezető pozícióik tükrözték a kultúrák közötti vonzerejüket. Az egyes tagok szólókarrierbe kezdtek, megmutatva egyedi tehetségüket, miközben fenntartották a csoport kohézióját, amiről sokan azt jósolták, hogy nyomás alatt szétesik. Ehelyett kollektív identitásuk megerősödött.
2025-re ők a harmadik generációs K-pop hullám matrónái – úttörők, akik bebizonyították, hogy a mesterségesen létrehozott popcsoportok a kereskedelmi dominancia mellett művészi hitelességet is elérhetnek. Hatásuk túlmutat a zenén, befolyásolja a divatot, a szépségideálokat és a módját, ahogyan az ázsiai szórakoztatóipari tulajdonok megközelítik a globális piacokat.
Diszkográfiájuk valami egészen érdekeset tár fel. Az a fejlődés, amit a korai fényes, rágógumi pop napoktól a sokkal kifinomultabb pop érzékenységig láttunk, olyasmi, ami nem nagyon gyakran fordul elő. Egyrészt ott vannak a törzsközönségük – azok, akik a kezdetektől fogva befogadták őket. Másrészt pedig megvan az a „számodra új” hangulat, ami friss rajongókat késztet arra, hogy rábukkanjanak a múltbeli munkájukra, és ugyanolyan mértékben szeressék azt. Tehát valami egészen különlegeset csináltok itt, TWICE, abban, hogy a közönségetek a közösségi média platformokon játssza a számaitokat, mintha valami igazán szoros K-Pop tánckörben lennének.
A második szám ezzel szemben az "I Can't Stop Me" címet viseli, és ez egy jelentős dal, nagyon kanyargós groove-val. És nem véletlenül, a TWICE KIÖLTE vele a koreográfiát. És ha már a koreográfiáról beszélünk, még eltart egy ideig, amíg nem hallunk a "Likey"-ről, mint himnuszról (és bopról) 2020-ban és idén, 2021-ben is, mert a "Likey" az, ami. De erről később. A koreográfia, különösen a refrénhez, azonnal híressé vált. Különös figyelmet fordítottak a részletekre, hogy a formációk bármilyen nem túl könnyen látható koreográfiai vizuális elemtől is ragyogjanak. A korszak esztétikája a fantáziáról és az "álom" koncepciójának felpörgetéséről szólt. Vizuális történetmesélésük sosem volt jobb, a "Naughty Dancer"-től (tudomásom szerint a bevezető dalok nem voltak ennyire lebilincselőek a "Run" és az "Intro: Never Mind" óta) a csúcspontot jelentő "Dancer in the Dark"-ig, ahol az énekesek azt éneklik: "When the lights go out, I'm a dancer in the dark." A szürrealizmus sem maradt észrevétlen; őszintén úgy éreztem, a csoport elismerést érdemelt volna az idei Mnet Asian Music Awards "Legjobb dal" szegmensében – de hé, értem, hogy a BTS "On" kemény dió volt.
A piactér átláthatóságával és biztonságával tűnik ki – két olyan elemmel, amelyet a mennyiségre a felhasználói élmény rovására helyező platformok gyakran feláldoznak. A koncertek körüli utazást szervező nemzetközi rajongók számára a megbízhatóság nem csupán kényelem, hanem alapvető fontosságú. A Ticombo infrastruktúrája ezt az igényt támogatja olyan ellenőrző rendszerekkel, amelyek kiküszöbölik a csalárd hirdetéseket, mielőtt azok elérnék a potenciális vevőket.
Minden listázás hitelesítési protokollokon megy keresztül, mielőtt megjelenne a keresési eredmények között. Az eladóknak igazolható tulajdonjogot kell igazolniuk, ezzel egy zárt ökoszisztémát hozva létre, ahol a hamis jegyek nem maradhatnak fenn. Ez az ellenőrzési folyamat megvédi a vevőket attól a szívfájdalomtól, hogy csak a helyszínre érkezve derüljön ki, hogy a megvásárolt belépő érvénytelen.
A fizetésfeldolgozás ipari szabványú titkosítást alkalmaz, emellett vevői garanciák is védik. A pénz csak sikeres hitelesítést követően kerül átutalásra, és az ügyfélszolgálat a tranzakció teljes életciklusa során elérhető marad. Ez a biztonsági architektúra lehetővé teszi, hogy az izgalomra összpontosítson, ne a szorongásra.
Lehetőség szerint a digitális jegyek azonnal elküldésre kerülnek a kijelölt helyre. Fizikai jegyek esetében a szállítási rendszer biztosítja a fedezetet és a befektetés biztonságát, nyomon követett, biztosított szállítással. A szállítási nyomon követési rendszer lényegében párhuzamosan fut a fiók irányítópultjával, kiküszöbölve azt az aggodalmat, hogy az eseményre való belépője időben megérkezik-e.
Látogasson el a Ticombo piacterére, és keresse meg a kívánt turné dátumát és helyszínét. Böngéssze az elérhető listákat, hasonlítsa össze az üléshelyeket és az árakat, majd folytassa a biztonságos fizetési folyamattal. A hitelesítés és a vevővédelem minden vásárlásnál automatikusan aktiválódik. A digitális kézbesítés vagy a nyomon követett szállítás biztosítja, hogy belépése biztonságosan megérkezzen az esemény dátuma előtt.
Az árazás jelentősen változik a helyszín, az ülőhelyszekció és az adott időpontok iránti piaci kereslet függvényében. A prémium színpadközeli szakaszok és a VIP csomagok magasabb árakat képviselnek, tükrözve a fokozott élményt. A nagyobb helyszíneken a felső szintű ülések általában hozzáférhetőbb belépési pontokat kínálnak. A másodlagos piac a valós idejű keresletet és kínálatot tükrözi, ami azt jelenti, hogy az árak ingadoznak az esemény dátumának közeledtével.
A hivatalos értékesítési dátumokat a JYP Entertainment és a helyszínek csatornáin jelentik be a turné megerősítését követően. A rajongói klub tagok számára történő előértékesítések általában több nappal megelőzik az általános értékesítést. A Ticombo piactere akkor válik aktívvá, amikor a jegyek elkezdenek keringeni a másodlagos piacon, gyakran hozzáférést biztosítva, amikor a hivatalos csatornák azonnal kiárusodnak.
A 2025-2026-os világkörüli turné több kontinenst érint, megerősített megállókkal, többek között Hongkongban, Ausztráliában Sydneyben és Melbourne-ben, Tajvanon Kaohsziungban, Thaiföldön Bangkokban, London nagyobb arénáiban, kanadai városokban, mint Vancouver és Montreal, valamint európai helyszíneken, mint Barcelona, Berlin, Köln, Amszterdam, Párizs és más városok.