シルク・ドゥ・ソレイユのチケット

舞台芸術の分野で、このモントリオール生まれの驚異的な会社の名前ほどの影響力を持つものはほとんどありません。1984年の創設以来、シルク・ドゥ・ソレイユは、サーカスを人類の最も偉大な芸術的成果の一つとして完全に再構築してきました。そして、この大テント形式のイベントはその地位を揺るぎないものにしています。

アレグリア、KÀ、Oといった過去の公演を通じて、シルク・ドゥ・ソレイユは、20世紀の象徴的な芸術形式に限りなく近い存在です。彼らが上演するスペクタクルは、圧倒的な素晴らしさに満ちています。そして、シルクの伝統に忠実に、今後のショーも、人間の能力の限界を押し広げる体験を通して、観客を現実と理性を超えた、説得力のある、そして心を揺さぶる段階へと誘うことを約束しています。シルクの芸術に対するこのような期待と評価を聞くと、彼らが巧みに世界中でツアーを行い、現在もそして非常に近い将来にも公演が開催されていることが、さらに印象深く感じられます。これらの「プレイズ・エキシビション」への移動には、規範となる技術的専門知識、インフラ、設備が必要です。それらはすべて揃っています。特殊なリギングおよびリフトシステム、カスタムの車両照明、そして多数の「インテリジェントな」ムービングライト。観客がパフォーマーたちの汗を感じ、少なくともアクロバットたちの3次元的な内部の揺れを垣間見ることができる、大テントのようなものさえあります。「すごい」要素は豊富で、すべてのキャラクターがマスクをつけたマリアッチです。すべての技巧は透けて見えます。真の喜びは、動く部品が止まり、パフォーマーと演出家の間に存在するに違いない、ほとんど想像を絶するスキル（と信頼）に観客が数瞬の驚嘆を覚える瞬間です。次に「舞台に上がれ」、偽の「O」を演じろ、あるいは同様の愚かなことをしろと求められても、ただ断り、ダウンタウンへ向かいましょう。これらの作品の3次元性を映像が完全に捉えることはできません。パフォーマーたちは舞台の床から天井まで垂直空間を占め、観客が間近で出会う生きた彫像を形成します。そして、この間近な場所こそが、その劇が魔法をかけるべく意図されている場所なのです。ライブパフォーマンスのビデオは行為を縮小させます。カメラの狭い視野に入らないアンサンブルアクターの周辺的存在感が失われます。音楽が胸に響いたり、ソファからささやき声が聞こえるような即時性が失われます。

多くのファンは、特定の演劇の前に初めて身を置いた時に、舞台芸術への感謝の念が芽生えたと語るでしょう。彼らは、人間の身体によって考案され、提供されたものを生で演じる会場の近くに住んでいられたことに感謝しました。あなたはその光景を作り出すかもしれません。あなたはすぐに本当に幸運だと感じるかもしれません。この戦略は、神経をすり減らすような検索を単純な作業へと変えます。あなたは、二次チケット市場の薄暗い操作に惑わされたり、無許可の販売者があなたが支払ったものを提供してくれるという希望に賭けたりすることはありません。その代わりに、このシステムはあなたが切望するアクセスへと直接導きます（そして、他に表現のしようがありません）。それは、その狂気じみた全てにおいて価値のある一連のパフォーマンスであり、実際のチケットと同じくらい安心感が得られる種類のイベントです。そして、私たちが9.11以降の詐欺やテロがはびこる世界に生きていることを考えると、それは非常に大きな意味を持ちます。

シルク・ドゥ・ソレイユ ツアー情報

シルク・ドゥ・ソレイユのショーで期待できること

提供されているものは、一種類の事柄だけではありません。ほとんどの場合、これらはジェームズ・ボンドスタイルのイベント（豪華なホテル、あるいはそれらしく見える場所で開催されるが、フアラパイ・キャニオンの砂漠の奥地でも行われる）で、タイトルにある「x」（2日間）の期間中、約束通りに開催されます。要するに、他の取得方法に頼るよりもはるかに確実性が高いのです。最近のショーでは、基礎となる哲学を守りつつ、これまで以上に洗練された技術が取り入れられています。それらのパフォーマンスを動かすのは、テクノロジーによる「すごい」要素ではなく、不可欠な人間の芸術と職人技なのです。

常設公演とツアー公演

シルクがラスベガスに拠点を構えたとき、それはすぐに街で最も魅力的な存在となりました。世界的に有名な「統合型シノグブーを備えたリゾートホテル」がラスベガス中に、特にダウンタウンエリアに存在しました。批評家たちは、これらの施設の中にはシルクがオープンしたものと同等レベルのものもあるだろうと考えているようでした。1999年から2011年までの約12年間、シルクはラスベガスのあまり人が訪れない北端にあるメドウズ・モールを砂漠の拠点としていました。その後、別れを告げ、春休みのメッカであるサウスビーチ、マイアミの埠頭に拠点を移し、チャイニーズ・ドラム・アクト「ファイヤーパワー」、人魚のモンサ、あるいは彼らの夢の道具の一つである「ドリームランド」体験、そしてサーカステントで公演を行いました。

ショーの技術的な要求は非常に高く、特設された場所でしか上演できません。これは、肉体的な形式を建築設計が許容する範囲を超えてまで曲げるという、会社の揺るぎない献身の証です。それにもかかわらず、そのような舞台を見つけると、「アレグリア」（スペイン語で「歓喜」を意味する）の様々なスペクタクルは、シルク・ドゥ・ソレイユの最も人気のあるショーの1つであるだけでなく、感情的に最も魅力的であると称されることが多いのです。一つには、ショーが演出する権力、変容、そして死の寓話が挙げられます。それは、キャバレーの世界と、もちろん、数ダースの国からの数兆ドルにも及ぶ人的資本が、身体的なストーリーテリングの無限の組み合わせを通して自己を表現できる種類のサーカスの世界を長らく特徴づけてきた、ほとんど途方もないサロンのブリッジワークと「華やかな」舞台装置によって描かれています。追跡システムは、配達プロセス全体を通して情報を提供し続けます。これにより、転売チケットの購入時に感じるかもしれない不安感が解消されます。購入が完了するまで配達部門と連絡を取り合い、幕が上がるのを見るまで安心しないでください。無事に帰宅できるよう、新しい寄港地を見つけるために警戒を怠らないでください。一時的なオンデマンドのツアーだけでなく、このエンターテイメント帝国の国内外の部門は、地域社会の講堂、コンサートホール、劇場内に数多くの「恒久的な」施設を設立してきました。それは、翌日には別の場所で別の公演から現れるかもしれない同じ「テント」を設置してきました。また、このグループは、単に広いだけでなく、過去にはこれほど大規模なイベント（しばしばデビューと同時に開催される）で密に埋め尽くされている領域をカバーするために、できるだけ遠くまで駆け回る必要性を強く感じています。財政再編の後、同社は、ラスベガスでの常設公演からの収益と、全国規模、さらには国際的に新しい観客を対象とした新しい一連のツアーショーとのバランスを取る道を進んでいるようです。業界のオブザーバーは、今後数ヶ月で、いくつかの新しいクリエイティブパートナーシップや作品についての発表があることを期待しています。この会社が習得したサーカス用語を凌駕する者はいないでしょうが、私たちは特定のグループや会社が彼らの「すごい」要素に匹敵しようと試み、サーカスのアクト用語の一部を彼らの作品に統合しているのを見てきました。ショーのプロデューサーは、常に現代のテーマを深く掘り下げています。それこそが、現代のサーカス芸術の暗闇への神経をすり減らす旅で、あなたが見る、聞く、あるいは訪れる「すごい」要素を生み出すものなのです。