Pochi nomi nelle arti performative hanno il peso di questa meraviglia nata a Montreal. Dalla fondazione della compagnia nel 1984, il Cirque du Soleil ha completamente reinventato il circo come uno dei più grandi successi artistici dell'umanità. E questo evento in stile tendone non andrà da nessuna parte.

Con spettacoli passati come Alegría, KÀ e O, il Cirque du Soleil è quanto di più vicino si possa ottenere a una forma d'arte iconica del XX secolo. Gli spettacoli che la compagnia allestisce sono pieni di incredibile maestosità. E in linea con la tradizione del Cirque, gli spettacoli futuri promettono di portare gli spettatori un passo convincente — e strabiliante — oltre la realtà e la ragione durante esperienze che spingono i limiti delle capacità umane. Sentire questa anticipazione e apprezzamento per l'arte del Cirque rende ancora più impressionante il fatto che la compagnia abbia portato le sue tournée artisticamente in giro per il mondo, con spettacoli in corso proprio ora e nel prossimo futuro. Questi viaggi a "Mostre Teatrali" richiedono competenze tecniche canoniche, infrastrutture e attrezzature. È tutto lì: sistemi di rigging e sollevamento specializzati, illuminazione personalizzata per i veicoli e un numero significativo di luci mobili "intelligenti". C'è anche qualcosa di simile a un tendone che permette al pubblico di sentire il sudore degli attori e di intuire almeno il dondolio interno in 3D degli acrobati. Il fattore "wow" è ampio, e ogni personaggio è un mariachi mascherato. Tutto l'artificio rimane trasparente. La vera gioia è quando le parti in movimento si fermano abbastanza a lungo da permettere al pubblico qualche momento di meraviglia per l'abilità quasi inimmaginabile (e la fiducia) che deve esistere tra gli artisti e i loro registi. La prossima volta che riceveranno la chiamata a "dare il massimo", a fingere un "O", o a fare qualcosa di altrettanto sciocco, rifiutate e andate in centro. Le scene non possono catturare completamente la tridimensionalità di queste produzioni. Gli artisti abitano lo spazio verticale dal pavimento del palco al soffitto, formando statue viventi che il pubblico incontra da vicino e personalmente. Ed è da vicino che lo spettacolo deve fare la sua magia. Il video di una performance dal vivo riduce l'atto. Si perde la presenza periferica degli attori d'ensemble che non rientrano nel campo visivo ristretto della telecamera. Si perde l'immediatezza che permette alla musica di vibrare nel petto o di sentire un sussurro dal divano.

Molti fan vi diranno che il loro apprezzamento per le arti performative è cresciuto nel momento in cui si sono trovati per la prima volta in presenza di uno spettacolo particolare. Erano grati di vivere abbastanza vicino a una performance dal vivo di qualcosa concepito e realizzato con il corpo umano. Potreste essere voi a fare la scena. Potreste sentirvi presto molto fortunati. Questa strategia trasforma quella che potrebbe essere una ricerca snervante in un semplice esercizio. Non state lavorando con operazioni oscure del mercato secondario dei biglietti o sperando che venditori non autorizzati forniscano ciò per cui avete pagato. Invece, questa configurazione vi porta direttamente all'accesso che desiderate disperatamente (e non c'è davvero altro modo per dirlo). È una serie di performance che valgono la pena per la pura follia di tutto ciò – un tipo di evento in cui c'è tanta tranquillità quanto ci sono biglietti effettivi. E poiché viviamo in un mondo post-11 settembre fatto di truffe e terrorismo, questo conta molto.

Informazioni sulla tournée del Cirque du Soleil

Cosa aspettarsi da uno spettacolo del Cirque du Soleil

Quello che viene offerto non è un solo tipo di cosa. Per la maggior parte, si tratta di eventi in stile James Bond (tenuti in hotel eleganti, o che assomigliano a tali, ma anche nel deserto al Grand Canyon West) che durano quanto la "x" nel titolo (che sarebbero due giorni) e si svolgono come promesso. In breve, qui c'è molta più certezza di quanta ce ne sarebbe affidandosi a qualsiasi altro metodo di acquisizione. Gli spettacoli recenti incorporano una tecnologia sempre più sofisticata mantenendo la filosofia fondamentale: l'insostituibile arte umana e il lavoro artigianale, non un fattore "wow" tecnologico, sono ciò che alimenta queste performance.

Residenze Permanenti e Spettacoli in Tour

Quando il Cirque si stabilì a Las Vegas, divenne rapidamente la presenza più interessante della città. Hotel resort di fama mondiale con "synongboos integrati" erano dappertutto a Las Vegas, non da ultimo nel suo centro. I critici sembravano pensare che alcune di queste operazioni sarebbero state all'altezza di ciò che il Cirque aprì. Per circa 12 anni, dal 1999 al 2011, il Cirque chiamò il Meadows Mall la sua casa nel deserto nella parte piuttosto poco frequentata di Las Vegas nord; dopo un arrivederci, trovò poi un approdo alla Mecca delle vacanze di primavera di South Beach, Miami, dove si esibì con uno spettacolo di tamburi cinesi, Firepower, Monsa la Sirena, o uno dei suoi strumenti dei sogni nell'esperienza Dreamland, oltre che sotto un tendone da circo.

Le esigenze tecniche dello spettacolo sono così grandi che solo luoghi appositamente costruiti possono ospitarlo, un segnale della dedizione incrollabile della compagnia a spingere i limiti delle forme fisiche oltre persino ciò che una bozza architettonica permette. Ciononostante, una volta trovato un tale palcoscenico, la serie di spettacoli di "Alegría" (che significa "giubilo" in spagnolo) lo rende non solo uno degli spettacoli più popolari del Cirque du Soleil ma anche uno che viene spesso acclamato come il più coinvolgente emotivamente. Per esempio, le favolazioni di potere, trasformazione e mortalità che lo spettacolo orchestra – attraverso il tipo di costruzione quasi assurda di ponti e scenografie "sfarzose" che hanno a lungo caratterizzato sia il mondo del cabaret che, naturalmente, il tipo di mondo circense in cui un miliardo di dollari di capitale umano da dozzine di paesi possono lavorare attraverso infinite combinazioni di narrazione fisica. I sistemi di tracciamento ti tengono informato durante tutto il processo di consegna. Eliminano la sensazione di incertezza che potresti provare quando acquisti un biglietto per uno spettacolo di rivendita. Rimani in contatto con il reparto consegne fino a quando il tuo acquisto non va a buon fine; non sentirti tranquillo finché non vedi le luci accendersi. Devi essere vigile nel trovare nuovi modi per raggiungere un porto di scalo per assicurarti di tornare a casa sano e salvo. Oltre a esibirsi in tappe temporanee di tour su richiesta, la branca nazionale e internazionale di questo impero dell'intrattenimento si è stabilita in molte installazioni "permanenti" all'interno di auditorium, sale da concerto e teatri delle comunità locali. Ha piantato lo stesso "tendone" che potrebbe emergere il giorno dopo in un altro spettacolo altrove. Il gruppo si sente anche fortemente spinto a correre il più lontano possibile per coprire un regno che non è solo vasto ma è anche molto più densamente popolato di mega-eventi (spesso con debutti di accompagnamento) rispetto al passato. Dopo una riorganizzazione finanziaria, la compagnia sembra avviata su una strada di bilanciamento delle entrate dalla sua residenza permanente a Las Vegas con la nuova serie di spettacoli in tournée che la compagnia porta a nuovi pubblici in tutto il paese, e persino a livello internazionale. Gli osservatori del settore si aspettano annunci nei prossimi mesi su alcune delle nuove partnership creative e produzioni che sorgeranno. Sebbene sia improbabile che qualcuno superi il vocabolario circense che questa compagnia ha padroneggiato, abbiamo visto alcuni gruppi e compagnie cercare di eguagliare il loro fattore "wow" e hanno persino integrato parte del vocabolario degli spettacoli circensi nel loro lavoro. I produttori dello spettacolo approfondiscono costantemente un tema contemporaneo – è questo che crea il fattore "wow" che vedrete, sentirete o visiterete in un viaggio snervante nel lato oscuro delle arti circensi contemporanee.