セットリストは通常、親しみやすさと深さのバランスが取れています。高エネルギーのヒット曲で始まり、最も熱心なファンでさえ知っているであろうアルバム曲へと進みます。エリオットの最近のツアーでは、バンドはいつもの90分間のショー(休憩なし)を提供しており、延長されたギターソロ、1~3曲のアコースティックパート、そしてエリオットが観客と交流するインタラクティブな瞬間が含まれています。VIPパッケージを購入すれば、ショーの前にバンドと(短時間ですが)会って、その瞬間を永遠に保存する写真を撮ることができます。そうでなければ、イベントの記憶に満足するしかありません。その記憶には、あなたと他のコンサート参加者が「Pour Some Sugar on Me」を大声で歌った必要な瞬間がすべて含まれているでしょう。
ジョー・エリオットがボーカリストとして加入したことで、デフ・レパードは核となるアイデンティティを得ましたが、真の注目を集めたのは、エリオットとバンド仲間が空き時間の多くを使ってレコーディングした初期のデモからでした。温かい歓迎を受けた後、エリオットと彼の友人たちはまだ10代の頃からファンを増やしていきました。1980年にデビューアルバム『On Through the Night』をリリースする頃には、後のバンドが小さなクラブで演奏し、ろくに食べることさえままならない生活を送ることで支払うことになるロックンロールの代償をまだ支払っていませんでした。彼らの年齢(ほとんどのメンバーは19歳、エリオットと剣を振り回すギタリストのスティーヴ・クラークは20歳)にもかかわらず、それは印象的なデビューであり、明確な表明でした。『On Through the Night』は、デフ・レパードが平均以上のジューダス・プリーストのコピーバンド以上の存在であることを示しました。1981年にリリースされたセカンドアルバム『High 'n' Dry』では、バンドはマット・ラングの助けを借りました。彼は彼らのサウンドをより大きく、よりヘビーに、しかしメロディックさを損なうことなくしました。ラングはエリオットのボーカルを前面に押し出し、ギターを含むすべてにシンフォニックな広がりを与えました。『High 'n' Dry』はバンドがブレイクするきっかけとなりました。
「Let's Get Rocked」や「Make Love Like a Man」は高いエネルギーの定型を維持しつつ、「Have You Ever Needed Someone So Bad」はより深い渇望と依存の感情を探求しました。後の時代の『Slang』(1996年)はオルタナティブ・ロックを試み、『X』(2002年)はクラシック・ロックに戻りました。2015年のセルフタイトルアルバムのような最近のアルバムにも同じ献身が注がれています。最後のアルバムからの楽曲「Dangerous」は、ビルボードのトップ30ロックチャートでもトップを獲得したため、ここに含められています。