Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil OVO London
Cirque du Soleil - Kurios - Bilbao
Cirque du Soleil - Kurios - Bilbao
Få navn innen scenekunst har den tyngden dette Montreal-fødte vidunderet har. Siden selskapet ble grunnlagt i 1984, har Cirque du Soleil fullstendig reimagined sirkuset som en av menneskehetens største kunstneriske prestasjoner. Og denne store telt-typiske hendelsen forsvinner ingen steder.
Med tidligere show som Alegría, KÀ og O, er Cirque du Soleil så nært man kommer en ikonisk kunstform fra det 20. århundre. Spektaklene selskapet setter opp er fylt med enestående imponerende ting. Og i tråd med Cirques tradisjon lover kommende show å ta publikum et overbevisende – og tankevekkende – skritt utover virkelighet og fornuft i opplevelser som tøyer grensene for menneskelig kapasitet. Å høre den forventningen og takknemligheten for Cirques kunst gjør det enda mer imponerende at selskapet kunstferdig har turnert verden rundt, med forestillinger som pågår i skrivende stund og langt inn i nær fremtid. Disse reisene til "Plays Exhibition" krever kanonisk teknisk ekspertise, infrastruktur og utstyr. Alt er der: spesialiserte rigge- og løftesystemer, tilpasset kjøretøybelysning og et betydelig antall "intelligente" bevegelige lys. Det finnes til og med noe som et stort telt som lar publikum føle skuespillernes svette og i det minste antyde akrobatenes 3D-interne vipping. "Wow-faktoren" er rikelig, og hver karakter er en mariachi i en maske. All staffasjen forblir gjennomsiktig. Den virkelige gleden er når de bevegelige delene stopper lenge nok til å la publikum få noen øyeblikk med undring over den nesten ufattelige ferdigheten (og tilliten) som må eksistere mellom utøverne og deres regissører. Neste gang de får beskjeden om å "gå til matten", late som en "O", eller gjøre noe annet tilsvarende idiotisk, bare si nei og dra ned til byen. Scener kan ikke fullt ut fange tredimensjonaliteten i disse produksjonene. Utøverne bebor vertikalt rom fra scenegulvet til taket og danner levende statuer som publikum møter på nært hold. Og på nært hold er der forestillingen er ment å utøve sin magi. Videoen av en liveopptreden reduserer akten. Du mister den perifere tilstedeværelsen av ensembleaktører som ikke er i kameraets trange synsfelt. Du mister umiddelbarheten som lar musikken vibrere i brystet ditt eller lar deg høre en hvisking fra sofaen.
Mange fans vil fortelle deg at deres verdsettelse av scenekunsten vokste i det øyeblikket de først var til stede på en bestemt forestilling. De var takknemlige for å bo nær nok en liveopptreden av noe som var unnfanget og fremført med menneskekroppen. Du kan skape scenen. Du kan snart føle deg veldig heldig. Denne strategien forvandler et potensielt nervepirrende søk til en enkel øvelse. Du arbeider ikke med dårlig opplyste operasjoner i annenhånds billettsalg eller handler i håp om at uregistrerte selgere vil levere det du har betalt for. I stedet fører dette oppsettet deg direkte til den tilgangen du desperat ønsker (og det er egentlig ingen annen måte å si det på). Det er en serie forestillinger som er verdt det for den rene galskapen i det hele – en type arrangement der det er like mye trygghet involvert som det er faktiske billetter. Og ettersom vi lever i en post-11. september verden med svindel og terrorisme, teller det mye.
Det som tilbys er ikke bare én type ting. For det meste er dette arrangementer i James Bond-stil (avholdt på posh hoteller, eller noe som ligner, men også langt ute i ørkenen ved Hualapai Canyon) som varer like lenge som "x" i tittelen (det vil si to dager) og skjer som lovet. Kort sagt, det er langt mer sikkerhet involvert her enn det ville vært ved å stole på andre anskaffelsesmetoder. Nylige forestillinger inkorporerer stadig mer sofistikert teknologi samtidig som de opprettholder den grunnleggende filosofien: det uunnværlige menneskelige kunsthåndverket, ikke en eller annen tekno-wow-faktor, er det som driver disse forestillingene.
Da Cirque etablerte seg i Las Vegas, ble det raskt byens mest interessante tilstedeværelse. Verdensberømte "resorthoteller med integrerte synongboos" var overalt i Las Vegas, ikke minst i sentrum. Kritikere syntes å tro at noen av disse operasjonene ville være på nivå med det Cirque åpnet. I rundt 12 år, fra 1999 til 2011, kalte Cirque Meadows Mall sitt ørkenhjem i den ganske ufarlige nordenden av Las Vegas; etter en bon voyage fant det deretter en kai i spring break-mekkaet South Beach, Miami, hvor det opptrådte med en kinesisk trommelakt, Firepower, Monsa The Mermaid, eller et av sine instrumenter av drømmer i Dreamland-opplevelsen, i tillegg til i et sirkustelt.
Showets tekniske krav er så store at bare spesialbygde lokaler kan romme det, et signal om selskapets urokkelige dedikasjon til å tøye grensene for fysiske former utover selv det en arkitektonisk skisse tillater. Ikke desto mindre, når det først finner en slik scene, gjør utvalget av spektakler i "Alegría" (som betyr "jubel" på spansk) det ikke bare til et av de mest populære Cirque du Soleil-showene, men også et som ofte hylles som det mest følelsesmessig engasjerende. For det første, fabulasjonene om makt, transformasjon og dødelighet som showet orkestrerer – via den nesten overdrevent slibrige salong-broarbeid og "swoosh"-kulissene som lenge har preget både kabaretverdenen og, selvfølgelig, den typen sirkusverden der en milliard dollar i menneskelig kapital fra dusinvis av land kan arbeide seg gjennom uendelige kombinasjoner av fysisk historiefortelling. Sporingssystemer holder deg informert gjennom hele leveringsprosessen. De eliminerer den nervepirrende følelsen du kan få når du kjøper en videresolgt billett til et show. Hold kontakten med leveringsavdelingen til kjøpet ditt er gjennomført; føl deg ikke rolig før du ser lysene slå seg på. Du må være årvåken med å finne nye veier til en anløpshavn for å sikre at du kommer trygt hjem. I tillegg til å opptre på midlertidige "on-demand" turnéstopp, har den nasjonale og internasjonale grenen av dette underholdningsimperiet etablert seg i mange "varige" installasjoner i auditorier, konserthaller og teatre i lokalsamfunn. Det har satt opp det samme "teltet" som det kan dukke opp fra neste dag på en annen jobb et annet sted. Gruppen føler seg også sterkt tvunget til å reise så langt den kan for å dekke et rike som ikke bare er bredt, men også mye tettere pakket med mega-arrangementer (ofte med tilhørende debuter) enn det var tidligere. Etter en finansiell omorganisering, virker selskapet å være på vei til å balansere inntektene fra sin faste residens i Las Vegas med det nye settet med turnéforestillinger som selskapet tar med seg til nye publikum over hele landet, og til og med internasjonalt. Bransjeobservatører forventer kunngjøringer de kommende månedene om noen av de nye kreative partnerskapene og produksjonene som vil oppstå. Selv om det er tvilsomt at noen vil overgå sirkusvokabularet dette selskapet har mestret, har vi sett visse grupper og selskaper prøve å matche deres "wow"-faktor og har til og med integrert noe av sirkusets skuespillvokabular i sitt arbeid. Produsentene av showet går stadig dypere inn i et moderne tema – det er det som skaper den "wow"-faktoren du kommer til å se, høre eller besøke på en nervepirrende reise til den mørke siden av den moderne sirkuskunsten.